Introducción a la música electrónica
- Breve historia y fundamentos de la música electrónica.
- Duración: 1 hora
1. Bienvenida al curso - Introducción. - Explicación de los objetivos generales del curso. - Repaso rápido de lo que se aprenderá y los recursos necesarios.
2. Historia de la música electrónica - Orígenes: Theremin, Ondas Martenot, Moog, Sintetizadores. - Evolución: Techno, House, EDM, Trance, Dubstep, Experimental. - Artistas clave: Kraftwerk, Daft Punk, Aphex Twin…
3. Subgéneros de la música electrónica - Breve descripción de los estilos: House, Techno, Dubstep, Drum and Bass, Trance, Ambient y ‘creativa’.
4. La industria de la música electrónica hoy - Festivales y eventos. - Productores y DJs más importantes.
Herramientas de producción.
- Software y hardware para producir música electrónica.
- Duración: 2 horas
1. Introducción a DAWs (Digital Audio Workstations) - Explicación de qué es un DAW. - Principales DAWs: Ableton Live, Logic Pro, Cubase, ProTools. - Selección de un DAW según tus necesidades.
2. Componentes básicos de un estudio casero. Home studio. - Ordenador: Requisitos recomendados. - Monitores de estudio vs. auriculares. - Controladores MIDI. - Interfaces de audio.
3. Plugins y VSTs - Qué son los plugins. - Instrumentos virtuales: Sintetizadores y cajas de ritmos. - Efectos y procesos: EQ, Compresión, Reverb, Delay.
4. Manejo básico del DAW - Interfaz: Pistas, canales, tiempo y tempo. - Creación de una pista básica. - Uso de loops y samples.
Fundamentos del sonido y síntesis.
- Principios del sonido. Diseño sonoro mediante síntesis.
- Duración: 2 horas
1. Fundamentos del sonido - Frecuencia, Amplitud, Onda, Timbre. - Diferencia entre sonidos analógicos y digitales.
2. Tipos de síntesis - Sustractiva/ analógica, FM/ digital (Modulación de Frecuencia).
3. Introducción a la síntesis sustractiva - Osciladores: Formas de onda (senoidal, cuadrada, diente de sierra). - Filtros: Paso bajo, paso alto, resonancia. - Envolventes (ADSR): Ataque, Decaimiento, Sostenido, Relajación.
4. Diseño de sonidos - Crear leads, bajos y pads usando un sintetizador virtual. - Uso de efectos como Reverb y Delay para darle profundidad a los sonidos.
Composición y estructura de una canción electrónica.
- Estructura una canción electrónica. Comenzar a componer.
- Duración: 2 horas
1. Estructura típica de una canción electrónica - Introducción, build-up, drop, break, outro. - Variaciones según el género.
2. Ritmos y patrones básicos - Compases: 4/4, 3/4. - Creación de ritmos de batería: uso de kick, snare, hi-hats. - Polirritmia y swing.
3. Melodías y progresiones de acordes - Escalas y modos más utilizados en la música electrónica. - Creación de melodías simples con instrumentos virtuales.
4. Automatización y modulación - Automatización de parámetros en el DAW: filtro, volumen, panorama. - Uso de LFOs para añadir movimiento a los sonidos.
Mezcla y master
- Conceptos básicos de mezcla. Preparación de una pista para ser masterizada.
- Duración: 2 horas
1. Conceptos de mezcla - Balance de niveles. - Ecualización (EQ) básica. - Compresión: Controlar la dinámica de una mezcla. - Panning y espacialidad.
2. Técnicas de mezcla específicas para música electrónica - Sidechain: Bajada de volumen del bajo con respecto al bombo. - Crear espacio en la mezcla: reverb, delays y otros efectos.
3. Masterización básica - Objetivos de la masterización. - Uso de limitadores y compresores multibanda. - Preparación del archivo final.
Publicación y distribución
- Compartir y distribuir tu música de manera efectiva.
- Duración: 1 hora
1. Plataformas de distribución - SoundCloud, Bandcamp, Spotify, Apple Music. - Subir tu música a plataformas de distribución digital.
2. Redes sociales y promoción - Estrategias básicas para promocionar tu música en redes. - Importancia del branding personal.
3. Derechos de autor y regalías - Cómo proteger tu música. - Cómo registrar tus canciones para obtener regalías.
